箫和笛子的区别是什么?今天拍拍部落小编就为大家详细解读一下~

　　箫是竖着吹的，笛子是横着吹的;箫不需要贴膜，笛子需要贴膜;箫的音色比较低沉、婉约，笛子的音色比较清脆、嘹亮;笛子大多都是6孔的，萧则有很多种，可以是6孔的，可以是7孔的，也可以是8孔的。

　　笛子是古老的传统乐器，也是传统乐器中最具代表性最有民族特色的吹奏乐器。中国传统音乐中常用的横吹木管乐器之一，中国竹笛，一般分为南方的曲笛、北方的梆笛和介于两者之间的中音笛。音域一般能达到两个八度多两个。

　　大部分笛子是竹制的，但也有石笛、玉笛及红木做的笛子，古时还有骨笛。不过，制作笛子的最好原料仍是竹子，因为竹笛声音效果较好。

　　笛子是要贴笛膜的。贴笛膜，是为了笛管内形成柱波发出声音时，笛膜也因为柱波受振动而发出共鸣。笛膜的厚薄、纹路、皱平、松紧，膜孔大小都会影响音色，由于共振作用影响而使笛音更加明澈、洪亮。

　　吹笛子首先要讲究姿势正确、自然，一是要有堂正的仪表;二是要适应人体本身的生理特点，姿势分立势和坐势两种。

　　在合奏和伴奏时一般采用坐势。坐势要求上身和立势相同，椅子高低要适度，以免妨碍吹奏和呼吸。坐时最好不要架腿，两腿自然分开才能坐得安稳。

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　　竹笛，汉族乐器名。笛子是中国广为流传的吹奏乐器，因为是用天然竹材制成，所以也称为"竹笛"。竹笛流传地域广大，品种繁多。使用最普遍的有曲笛、梆笛和定调笛。还有玉屏笛、七孔笛、短笛和顺笛等。下面拍拍部落小编就为大家带来详细的介绍，一起来看看吧!

　　中国笛子具有强烈的华夏民族特色，发音动情、婉转。龙吟，古人谓"荡涤之声"，故笛子原名为"涤"，日本至今还保留有"涤笛"，后演变为如今的笛。笛子是中国民族乐队中重要的旋律乐器，多用于独奏，也可参与合奏。

　　黄帝时期，即距今大约4000多年前，黄河流域生长着大量竹子，开始选竹为材料制笛，《史记》记载:"黄帝使伶伦伐竹于昆豀、斩而作笛，吹作凤鸣"，以竹为材料是笛制的一大进步，一者竹比骨振动性好，发音清脆;二者竹便于加工。秦汉时期已有了七孔竹笛，并发明了两头笛，蔡邕、荀勖、梁武帝都曾制作十二律笛，即一笛一律。笛在古代称为"篴"。到了汉代，许慎的《说文解字》有:"笛，七孔，竹筩也"的记载。

　　笛在汉代前多指竖吹笛，秦汉以来，笛已成为竖吹的箫和横吹的笛的共同名称，并延续了很长时期。汉武帝时，张骞通西域后传入横笛，亦称"横吹"。它在汉代的鼓吹乐中占有相当重要的地位。湖南长沙马王堆三号汉墓出土的两支竹笛，都属横吹类的笛乐器。

　　北朝时，笛子不仅极为普遍，而且有所发展，形制、长短、粗细变化较大。到了北周和隋代，开始有了"横笛"之名。隋朝后期，出现了能演奏半音阶的十孔笛。

　　从唐代起，笛子还有大横吹和小横吹的区别。同时，竖吹的篪才被称为箫，横吹则称之为笛。唐朝吕才，制"尺八"，竖吹，并传入日本;在古都奈良的正仓院中，珍藏着中国盛唐时期制作的4支横笛。其中有牙和雕石横笛各一支，竹质的两支，它们长短不同，但都开有7个椭圆形音孔。刘系作七星管笛，蒙膜助声，是为笛加膜的第一人。

　　在晋时已有竖笛，吹头加一木头，使气从缝隙中通过，射向两哨孔边陵发音。

　　宋笛制多样，有叉手笛、龙颈笛、十一孔的小横吹、九孔的大横笛、七孔玉笛等等。

　　元朝后笛子与市场笛子类似，由于戏曲的蓬勃发展，笛子成为很多剧种的伴奏乐器，并按伴奏剧种不同分为两类:梆笛和曲笛。

　　20世纪六十年代，赵松庭发明排笛，将2至4根不同调的笛子扎在一起，音域可扩大三个八度以上，音乐富于变化，易于演奏。

　　1978年，从湖北随县曾侯乙墓出土了两支竹篪，从湖南长沙马王堆三号汉墓出土了两支竹笛，出土的篪和古籍中记载的汉篪，除长度略有出入外，其他形制完全相同;出土的笛除与记载相同外，并在墓内的竹筒上写有篪的字样，显然是古代竹笛，古代的篪和笛非常相似，历来有人篪、笛不分，说成是同一乐器，实际是有区别的。

　　从出土篪、笛可以看出:篪，6孔，闭口，能奏五声加一变化音，全身髹(xiū)漆;笛，7孔，开口，能奏七声加两个变化音，不髹漆。战国时，篪是祭神或宴亭时演奏的主要旋律乐器之一，笛也非常流行，屈原学生宋玉的《笛赋》中也曾讲到当时南方的笛，与今日之笛已十分相像。

　　竹笛由一根竹管做成，里面去节中空成内膛，外呈圆柱形，在管身上开有1个吹孔、1个膜孔、6个音孔(低音大笛，如大G、大A有7个按音孔。)、2个基音孔和2个助音孔。笛身由一根竹管做成，里面去节中空成内膛。

　　笛塞用软木材制成的塞子，装在吹孔上端管内一定的深度里。

　　吹孔:是笛身左端第一个孔。笛子能发音，就是通过吹孔把气灌进笛管内，使笛膜和竹管内的竹簧产生振动。

　　膜孔:是笛身左端第二个孔。主要用来贴笛膜。笛膜在这里起着变化音色的作用。笛子没膜孔，是不能吹出声来的。

　　笛膜:一般是用芦苇膜做成的，经揉纹后取一小方块使用。经过气流振动笛膜，便能发出清脆、明亮的声音。

　　按指孔:共有六个，分别开闭这些音孔，就能发出高低不同的音。

　　上出音孔:可用来调音，起着划定笛子最低音范围的作用。

　　下出音孔:在上出音孔下端的两个孔，可用来调高音，起着美化音色、增大音量的作用，也可系飘穗之用。

　　海底又称笛头:是由笛塞内沿至吹孔中心的一段笛身内膛，它阻止气流向上流动，使口风向下流动，集中发音。

　　扎线:缠于笛身外面，起保护笛身以免破裂的作用。

　　镶头:通常在笛身左端(或两端)镶以牛骨、牛角、玉石或象牙，称为镶头。

　　中国竹笛的种类及名称极为丰富多彩，如以形制为名，饰龙:"龙头笛";乐师在皇帝面前将双手交叉作拱手之意来演奏谓:叉手笛;以尺寸为名的如截竹一尺八寸的洞箫谓:"尺八"。唐代传入到日本仍谓尺八，中国福建南中常用的洞箫即为"尺八";以典故为名如:汉代音乐家蔡邕，拆"柯亭"第十六根竹制笛，其音色优美，后人赞好笛子谓:"柯亭笛"。

　　《史记》记载伍子胥曾吹箫乞食于吴市中，后人谓"子胥箫";以材料为名，如:"铜笛"、"铁笛"、"玉笛"、"鹰笛"、"猿臂笛"等顾思义，以取材而得名;以地域为名如:四川姜笛的"姜笛"、广西侗族的"侗笛";以剧种为名的如:昆曲的"曲"、梆子戏的"梆笛"、雅乐中的"雅笛"、能乐的"能笛"等等。由于中国的民族、民间音乐十分丰富，在此不能一一举。

　　笛子实际上是一类乐器的通称，如果从音高上分类，笛子一般分为曲笛(笛身较为粗长，音高较低，音色醇厚，多分布于中国南方)、梆笛(笛身较为细短，音色清亮，多用于中国北方各戏种)和中笛(形状发音特点介于曲笛和梆笛之间)。

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　　历史上有不少关于笛子的诗作，下面拍拍部落小编给大家带来了相关内容，和大家一起分享。

　　在中国，笛子是一种非常古老的乐器，也是一种最具代表性最有民族特色的传统吹奏乐器。

　　在中国古代的文字记录中，笛子被寄予荡涤邪气、治国安邦的神圣愿望。《风俗通》中有云：“笛，涤也。所以涤邪秽，纳之雅正也。长尺四寸，七孔。”

　　因笛子音色清凉、宛转悠扬，千百年以来，笛子不仅深受普通老百姓的喜爱，那声声笛音还成为无数文人墨客笔下，一个个颇为特别的意象。

　　黄河远上白云间，一片孤城万仞山。

　　羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

　　——《凉州词二首·其一》

　　王之涣来到凉州，看到了无比雄浑壮阔而又荒凉寂寞的边塞景象：黄河在他眼前波浪滔天，奔腾向前，玉门关孤零零地耸峙着，为了抵御外敌，大唐的戍边将士们就驻扎在这座孤城。

　　那天，因为没有战事，营帐中有士兵在吹笛，那是有名的《折杨柳》的曲子。他吹得如泣如诉，低沉幽怨，王之涣听着听着，也不由得被感染。

　　王之涣知道，那些士兵常年在外，为了大唐的荣誉而战，但他们不是作战的机器，他们也是血肉之躯。在一个个月明之夜，他们也会想起家乡，思念亲人。

　　所以在那一刻，王之涣对这些帝国的功勋人士，内心充满了感动和崇敬之情。

　　但是王之涣将自己的这种感情换了一个说法，他说，那个想家的人，你明明知道玉门关是边塞苦寒之地，春风永远吹不到这里，你为什么还要固执地吹笛惹人愁思?

　　如此曲折之运笔，使这首诗显得更为摇曳含蓄，但诗人对于战争的批判和对将士们的同情和赞扬，却也因此更为饱满而有力了。

　　雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。

　　借问梅花何处落，风吹一夜满关山。

　　高适一生志在军营，曾多次到过边关，对边塞生活有着极为深刻的体验。边塞本荒僻凄寒，在哥舒翰幕府期间，高适却写下了《塞上听吹笛》这首意境非常优美宁静的诗作。

　　在这首诗里，没有战鼓，没有硝烟，而是冰雪消融，牧马归返，月光皎洁，戍楼吹笛。

　　那个士兵，吹的也是令人思乡的《梅花落》的曲子，但这首曲子却丝毫不使人哀怨，反而令人觉得无比地唯美和浪漫。

　　因为听着那曲子，你会在不知不觉间忘了战争的残酷，眼前仿佛看见了漫天的梅花花瓣，它们在纷纷扬扬地飘洒，直飘得将壮阔的关山落满。

　　千里江山寒色远，芦花深处泊孤舟，笛在月明楼。

　　——《望江南·闲梦远》

　　975年，宋军攻破金陵，南唐后主李煜被迫降宋，被押往汴京。在成为俘虏的日子里，李煜无时无刻不在思念着故国。

　　故国虽好，然一朝沦陷，就再也回不去了。李煜只能在梦中，一遍遍地回想昔日的美好光景。

　　春来时，李煜看见的是画船碧水，满城绿柳，秋至时李煜想起的是芦花深处，一叶孤舟。

　　尤其是月光朗照的那些夜晚，从高楼上传来的声声笛音，更牵惹起了李煜内心无限的国恨家仇，令他心颤泪潸然。

　　兰烬落，屏上暗红蕉。

　　闲梦江南梅熟日，夜船吹笛雨潇潇。

　　人语驿边桥。

　　——《梦江南·兰烬落》

　　更深夜静，烛光暗淡，画屏上的美人蕉模糊不清。诗人皇甫松昏昏欲睡，在梦中见到了他久别的江南。

　　那时，他的江南青梅正成熟，而他独自坐在一艘小船上，一边吹着竹笛，一边享受着那个温馨的夜晚。

　　那夜，船外细雨潇潇，水上笛声缭绕，偶尔还会听到几声桥上驿亭边的人语。

　　那是他最熟悉的乡音，那也是他最感亲切的场景。但是这些年漂泊在外，这令他反复怀想的一切都离皇甫松越来越远了。

　　他只能靠回放记忆中的江南，回放那夜飘扬不息的笛声，来消解他的乡愁，来安慰他的心灵。

　　草铺横野六七里，笛弄晚风三四声。

　　归来饱饭黄昏后，不脱蓑衣卧月明。

　　——吕岩《牧童》

　　这是一首写牧童放牧的诗。它用清新明快而充满生活化的语言，将牧童的生活写得闲适而惬意。

　　那绵延六七里的青草，那雨中时断时续的笛声，那古朴的蓑衣斗笠，还有那月光下的随意躺卧，无不带有浓厚的田园牧歌式的情调。

　　这种情调，令都市中生活久了的人无比向往，但这种情调，在我们今天的生活中，却很难再还原，再出现。

　　因此我们只能到古诗词里，寻找那些诗句，想象那些场景。然后在想象中，让那晚风中的细雨，滋润我们的心灵;让那悠扬的笛声，带走我们的忧郁;让那天上的明月，照亮我们的前程。

　　一支细长的竹笛，本来普通无奇，但那些兰心蕙质、精通音乐的人们，却将它吹出了一首首美妙的曲子。

　　令人遗憾的是，从古至今，只有诗人听懂了那些笛声，并将它们用诗歌记录了下来。

　　他们，才是那些吹笛人真正的知音。

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